極.經典Hyper Classic》日本-細節的厲害之處!
關於『極.經典Hyper Classic』
「經典」是什麼?簡單來說,就是經得起時間的考驗。除此之外,我們認為回到設計的原點,是為了生活的需要而出發。
因此,這裡的「極.經典」應是真正貼近生活與實用,並以此為基礎追求設計品的極致細節,不是嘩眾取寵、空有美麗虛華外表,而是能經久如新、不覺厭膩的「經典」。
所以,「經典」到底是什麼?答案,就在生活裡。這也是我們八月份《玩設計》專欄即將探討的主題。
新舊建築混合、有著與日本自由之丘相似樣貌的中山區巷弄,開了一間名為「小器」——販賣生活道具的小店。淨白色空間、幾張木質家具上擺放販售的器物,質樸樸的簡約日系風格。
簡單舒服的裝潢其實很合理,因為空間的主角是這些「生活道具」,看似普通,卻…?
正在思考這個「卻」涵蓋了什麼,品質、品味、好用、實用等字詞就開始如跑馬燈在腦中閃過。
「小器」的素淨是雜貨小店常常使人喜愛的原因,沒有壓力的挑幾樣想每天使用的生活道具,不管有沒有太多深奧的美學涵蓋在此,只是想滿足「就是喜歡,沒有特別(一定要說出口)的原因」的購買慾望。
職人的嚴謹,細微的行為觀察
要談日本的設計之前,一定要先提日本民族的「職人精神」。「職人」指的是傳統工藝和手工製造業的技能者,以身上擁有的技術當作職業的人們而得名。成為職人的關鍵,是需要長久時間鍛鍊所產生的技能,並且在該領域具有相當水準的人。職人對於工作嚴謹認真、力求完美,甚至是超出使用者的需要。
而日本的設計師也沿襲了這樣的職人精神。接到案子與客戶討論方向、進行調查,不斷調整,直到完美的最終版本才得以完成。將每項作品以成為經典產品、永存於世為前提來設計。
其中,最引人讚賞及學習的便是「調查」的階段。日本民族擅於細微的行為觀察,充分理解周圍所在環境。暢銷作家如宮部美幸、村上春樹等,他們對於人性的描繪極為精闢,也始於「觀察」的功夫。
這樣的優勢放在設計上,便能將使用者經驗發揮到最大。因此,他們並不刻意強調個性,而是將其作為「人」與「物」之間的重要連結,再透過簡約的形體設計、加上美觀與實用性,統結出日本的設計力──內斂、富含意境,不易察覺,卻後座力極強。
以「小器」引進販賣的《松徳硝子》-「薄張USUHARI」系列為例。《松徳硝子》創立於大正十一年(1922年),由傳統生產燈泡的工廠,成功轉型為玻璃器皿的製作,讓品牌重生。其中特有的「薄吹技術」更承傳了江戶硝子的技藝,加上職人悉心手工打造,《松徳硝子》已然成為完美品質的代表。
▲承襲傳統燈泡製作技術,加上職人的極致工藝,製造出僅1釐米的超薄玻璃。
▲由專家以手工吹製及高超切割技術而生的超薄玻璃,襯出液體的冰透度,其接觸嘴唇時的纖細觸感,令人為之屏息。「真正使用過,就會愛上那薄度!」
其中,讓《權釋設計》總監Elen印象最深的是啤酒杯V.S威士忌杯的設計概念。
啤酒因為低酒精,飲用速度快,杯子設計薄又輕;而威士忌濃郁,反而在杯底增加厚度,減慢飲用速度。
實際拿起這兩個杯子,便能發現安排在裡頭的細節。「設計的概念,有許多來自於人本身的行為。以人為本,這很重要。」Elen強調。
▲產品形體會影響人的動作。啤酒杯的完美曲線讓人「自然而然」以優雅之姿拿起,就算喝的速度快,也能一反大口喝啤酒的豪邁形象。
此外,考慮到送禮,威士忌杯的包裝極為盛重。
▲將外盒漆上與高級跑車相同烤漆的材料,並且呼應威士忌的酒色而選擇琥珀色,盒內放入寫著產品故事的精緻小卡。
品牌故事x細膩設計x美學文化,我們買到的遠超過一個杯子的實質價值,「這就是認知價值的提升。」
▲因杯身造型而得名的《KATACHI》Q、Y、V系列冷飲杯也是詢問度極高的商品。via
▲另一項Elen特別推荐的是松德硝子與漆器工藝品牌-《喜八工房》合作的商品「冷茶器Million」。
▲以茶托取代杯墊,木材的厚實平衡了玻璃材質的輕脆,「有人來家裡作客,端出去也合宜。」
在簡約外型的背後,包含的是追求完美的職人工藝,與設計師進行細微觀察、萃取生活記憶所集結而成的用心。
▲Elen與松徳硝子株式会社創意總監齊藤能史(Yoshifumi SAITO)合影。齊藤能史出身平面設計,而後進入產品製造的業界,曾任職吉田金屬工業株式會社,而後進入松德硝子後,從品牌行銷、產品設計、商品企劃到經營企劃皆有參與。
好道具陪伴一輩子
回到設計的本質,應是真正貼近生活與實用,如何在生活中創造美,才能恆久流長。就算是看來具裝飾性的器具,也應要在一個隨時可用的狀態上。
▲《東屋》猿山修-珈琲盤組。由猿山修設計,岡田直人製作的咖啡杯系列。特色為擁有堅毅線條的把手,看似細瘦,卻又能撐起整個杯身。造型極簡、沒有多餘色彩,因其造型深受男性顧客喜愛。
▲《ー南部》鐵器彩壺來自岩手縣盛岡市。採用雙層的上色技法,除了讓紋理更加立體外,就算日久漆層脫落也頗具歷史痕跡的美感。早就算計好就算舊了還是好看!
▲賦予鐵壺一點點的設計語言。有發現壺身上的紋飾很像一朵朵盛開的洋甘菊嗎?
「小器」引進的品牌中,也包括日本最經典的琺瑯器皿《月兎印》壺。至今已歷經八十餘年的《月兎印》源自於日本大正時期的藤井商店所有,而後併入野田琺瑯,但依然保留《月兎印》系列產品,這款經典的《月兎印》手沖壺即是由山田耕民與野田琺瑯合作發行的產品。
▲壺裡外全鍍上琺瑯,內部黑色,外部則有多種顏色可選擇。via
「琺瑯」指的是在金屬表面以高溫方式鍍上一層玻璃材質釉料的加工技術。以其為材質製作的器皿,質地輕巧、表面平滑不易沾黏、好清理又有良好的抗菌功能,同時可隔絕金屬面與食物的直接接觸,能讓食材保有原始風味。
▲製作過程影片。
野田琺瑯相當重視「飲食」對於人類生活的重要性,因此除了《月兎印》壺,也不斷推出各式各樣的餐廚用具。創立至今,嚴守生產製作標準,以優良品質及溫潤簡潔的經典設計廣受大家喜愛,成為不受流行趨勢左右的定番經典款。
好道具可以陪伴你一輩子,經典必須要完全融入生活,「生活道具」更是如此。
當設計回到生活層面,日本人將如何表達「設計的原點」?在使用這些生活道具之餘,或許也多少能體會出他們的日式生活哲學。
向日本學習:細節的厲害之處!
「無論是多麼微小的細節,都潛藏著尚未為人所發現的可能性。」佐藤卓《鯨魚在噴水》的書封上以這麼一段文字寫著。
「我們最該與日本學習的就是他們對於細節的追求。」Elen強調因為商業行為,台灣人似乎沒有把步調放慢,常常忽略細膩之處。若少了這兩個字,就談不上經典了。
▲物品的質感觸覺,顏色的微細化,還有形狀比例的關係,這些都是看似隨意、實質刁鑽的「細節」。
差強人意的設計往往就是少了藏在其中的魔鬼細節。見微知著,渺小的細節中透露出的是龐大的訊息。這些或許都是環繞身邊而你不曾發現的。一旦沒有了細節便會渾身不自在,因為它已默化在你的品味,成為生活的一環。
設計,其實存在於日常之中。日本文化的美學力量「重」到成為幾乎感受不到的「輕」。低調內斂,能夠融入任何環境當中,是日式思維的纖細。
想感受看看嗎?(把荷包裝滿)走一趟「小器」吧!
小器-生活道具
地址:台北市大同區赤峰街17巷7號
營業時間:週一~週日12:00-21:00
【採訪撰文:黃聖雯/攝影:蔡舒湉/部分圖文提供:小器】